Чем ремесленник отличается от творца? Для того, чтобы ответить на этот вопрос, нужно обратиться к значениям слов «искусство» и «ремесло». Искусство - это творческое отражение мыслей автора, несущее в себе эстетическую ценность. Ремесло- это профессиональное занятие определенным видом деятельности, направленное прежде всего на получение прибыли. Искусство исходит из души человека, оно не создается намеренно. Произведения искусства невозможно штамповать, поскольку каждое из них является отражением мыслей, эмоций, чувств автора, переживаемых им в определенный момент жизни. Оно создается по велению сердца, а не ради материальной выгоды. Ремесло же, наоборот, не подразумевает под собой никакое удовлетворение духовных потребностей. Главная цель ремесла - это заработок денег. Таким образом, существуют кардинальные различия между творцом и ремесленником. Первого отличает особый образ мышления, ведь главная радость для него - это не получение награды за свое произведение, а сам процесс творчества.

В него он вкладывает всю свою душу, порой жертвуя и временем, и отдыхом, и деньгами. Им руководит лишь огромное желание создать что-то новое, уникальное, гениальное. В каждом творце живет удивительный талант, который он стремится максимально развить. Но как только творец начинает ставить на первое место материальные цели, он становится обыкновенным ремесленником. Безусловно, каждый ремесленник -это труженик, который исправно выполняет свою работу. Однако результатом этой работы будет именно «товар», а не «произведение искусства», ибо он не сможет затронуть тонкие струны человеческой души, хотя, скорее всего, будет коммерчески выгоден.

К теме искусства и ремесла обращаются многие писатели   мировой   классической   литературы,   в частности,   некоторые  из  них  сопоставляют  понятия   ремесленника   и  творца  в  своих произведениях.

Например, Н.В. Гоголь раскрывает данную тему в повести «Портрет». Главный герой произведения - нищий живописец Чартков испытывает тяжелые материальные трудности: он погряз в долгах, постоянно чувствует голод, не имеет возможности продолжать снимать квартиру. Однажды герою очень сильно понравилась картина, на которой был изображен старик с выразительными глазами, которые можно было бы принять за настоящие. Чартков отдал за нее свои последние деньги и принес ее домой. Этот портрет оказался далеко не простым, и волей судьбы именно он сыграл ключевую роль в жизни героя, даруя Чарткову сверток с червонцами. Он не выдержал соблазна и стал модным художником. Он купил себе дорогой костюм, начал снимать великолепную квартиру, делал сам себе рекламу в журнале, а после чего решил писать портреты различных светских людей на заказ. Именно с того самого момента он перестал быть творцом и стал ремесленником. Бесспорно, он начал зарабатывать огромные деньги на своем творчестве, но только «творчеством» оно уже могло называться лишь номинально. В работах Чарткова больше не было души, которую он ранее вкладывал в свои картины. Если во время своего бедного существования он творил по велению сердца, полагаясь на свое видение жизни, то сейчас люди сами диктовали ему правила написания портретов, требуя приукрасить действительность в угоду их мещанскому вкусу. Чартков променял свой талант на обеспеченную жизнь. Таким образом, Гоголь ярко демонстрирует читателю разницу между творцом и ремесленником.

Также данная тема раскрывается в романе «Мастер и Маргарита», написанным М.А. Булгаковым. Мастер, главный герой произведения, противопоставлен всему писательскому обществу. Его по праву можно считать творцом, ведь он написал великолепный роман, в котором отразил вечные проблемы и дал ответы на глобальные исторические и религиозные вопросы. Помимо прочего, важно то, что он не старается подстроиться под общество ради собственного комфорта и признания со стороны правительства. Он творит подлинное искусство, в отличие от писателей МАССОЛИТА, чье творчество целиком направлено на распространения пропаганды советского режима. Все их произведения будто штампованы, в них отсутствует всякий намек на талант. Одним из писателей МАССОЛИТА является Иван Бездомный, которого по праву можно назвать обыкновенным ремесленником. Он поверхностно образован, и сам признает, что пишет плохие стихи. Но поэзия стала для него работой. Каждый день он упорно идет к столу и начинает «творить». Разве это можно назвать искусством? Конечно, нет. Это ремесло. Оно приносит Бездомному заработок, но не несет в себе никакой духовной ценности.

Таким образом, М.А. Булгаков противопоставил понятия ремесленника и творца в своем романе.

Обобщая все вышесказанное, можно сделать вывод о том, что творца от ремесленника отличает именно цель его деятельности. Творец старается удовлетворить свои духовные потребности, а ремесленник - материальные. Последний, как правило, достигает коммерческого успеха и довольствуется этим, живя настоящим днем и работая на него, в то время как творец стремится к увековечиванию своих произведений и мечтает об их вечной жизни.

Всего: 686 слов

В чём заключается волшебная сила искусства? Какую роль оно играет в жизни человека? Правда ли, что искусство отражает душу народа? На эти и другие вопросы пытается ответить автор предложенного для анализа текста писатель В. Конецкий. Например, размышляя о своеобразии русской живописи, он обращает внимание на творчество таких художников, как Саврасов, Левитан, Серов, Коровин, Кустодиев.

«3а этими именами скрывается не только вечная в искусстве радость жизни. Скрывается именно русская радость, со всей её нежностью, скромностью и глубиной. И как проста русская песня, так проста живопись», - отмечает автор. Он подчёркивает, что в творчестве этих художников отражается мироощущение нашего народа, его способность наслаждаться красотой родной природы, способность ценить её простоту и непритязательность, находить гармонию там, где другие её не чувствуют.

Искусство для человека – ещё и своеобразный спасательный круг, ведь это не только средство самовыражения, но и та сила, что соединяет нас с историей и культурой родной страны, не позволяет забыть её просторы, раз за разом напоминает каждому, насколько прекрасна Россия.

Это свойство подлинного искусства В.Конецкий считает очень важным, ибо оно помогает людям осознать сопричастность к своей истории, своему народу, своему Отечеству: «В наш век художникам тем более не следует забывать об одной простой функции искусства — будить и освещать в соплеменнике чувство родины.» Есть у произведений живописи, литературы, музыки и ещё очень важная роль, которую нельзя не отметить. Подводя итог, писатель выражает уверенность: «Искусство тогда искусство, когда оно вызывает в человеке ощущение пусть мимолётного, но счастья». Я согласна с точкой зрения автора: настоящее искусство всегда найдёт способ дотронуться до струн нашей души, достучаться даже до самого очерствевшего сердца.

Оно способно поднять с колен потерявшего надежду человека и даже спасти ему жизнь. Так, искусство воскресило желание жить в герое романа-эпопеи Л.Толстого «Война и мир». Николай Ростов, проиграв Долохову в карты большую сумму, просто не видел выхода из сложившейся ситуации. Карточный долг необходимо заплатить, но таких огромных денег у молодого офицера не было. В этой ситуации у него оставался, пожалуй, единственный вариант развития событий – самоубийство. От мрачных мыслей героя романа отвлек голос сестры.

Наташа разучивала новую арию. В этот момент Николай, заворожённый музыкой, очарованный красотой Наташиного голоса, забыл о проблемах, что ещё минуту назад казались ему неразрешимыми. Он слушал пение и переживал о лишь том, возьмёт ли девушка верхнюю ноту. Её нежный голос, очарование волшебной мелодии вернули Николая к жизни: герой понял, что, кроме невзгод и печали, в мире есть красота и счастье, для них и стоит жить. Вот что творит настоящее искусство! Спасло оно и Сью, героиню рассказа О’Генри «Последний лист». Заболевшая пневмонией девушка совсем потеряла надежду на выздоровление.

Наблюдая за тем, как за окном опадает плющ, она решает, что умрёт, когда с его ветки слетит последний листок. Старый сосед-художник Берман, узнав о её намерениях от подруги героини, решает обмануть судьбу. Ночью, во время холодного осеннего дождя и сильного ветра, он создаёт свою главную картину, настоящий шедевр: рисует маленький листочек плюща на кирпичной стене дома напротив. Утром Сью видит, как всю ночь смело сражался с бурей храбрый последний лист. Девушка тоже решает взять себя в руки и поверить в жизнь. Она выздоравливает, благодаря силе любви, что вложил в своё произведение старый художник, а значит, благодаря искусству.

Именно оно дарит ей возможность жить дальше, поверить в себя и быть счастливой. Таким образом, искусство играет важнейшую роль в нашей жизни. Оно дает возможность выражать свои чувства и мысли, объединяет самых разных людей, помогает жить.

Всего: 548 слов

Талант. Что это такое? Врожденный дар или приобретенное умение? На мой взгляд, талант - это 1% способностей и 99% усидчивости и трудолюбия. Кого мы называем талантливыми? Тех, кто добился определенных результатов в какой-нибудь сфере жизни. Но почему он добился результатов? Неужели одаренному ребенку с идеальным музыкальным слухом достаточно купить скрипку, и он сразу станет гениальным скрипачом? Конечно, нет. Великим музыкантом он станет только в том случае, если приложит максимум усилий на репетициях, будет нещадно тренировать свои способности. То есть, иными словами, талант - это всегда работа над собой, талант и лень -несовместимые вещи.

Об этом пишет и Н.В.Гоголь в повести «Портрет». Главный герой произведения, молодой живописец Чартков, несомненно, одарен природой, но, к сожалению, очень беден.

Чудесным образом получив приличное состояние, юноша, вместо того чтобы заняться саморазвитием, предпочитает вкусно есть, шить в роскошной квартире и шикарно одеваться. Позже, избалованный такой жизнью, молодой человек решает заняться написанием портретов, потакающих вкусам толпы, и быстро становится модным живописцем. Но однажды он видит картину, написанную его старым товарищем, и полотно поражает юношу до глубины души. Лихорадочно Чартков берется за кисти и краски, решая создать что-то столь же прекрасное, однако ничего, кроме заученных выражений и движений, у него не получается. Его врожденные способности угасли, поскольку не были питаемы упорным трудом.

Другое дело - Петр Попельский из драмы В.Г.Короленко «Слепой музыкант». Этот юноша родился слепым, но получил от природы дивную особенность - необычайную восприимчивость к музыке. Его восхождение на музыкальный Олимп было трудно, но благодаря упорству дядю, любви матери, музыкальности конюха Иохима молодой человек смог развить способности и стать прекрасным музыкантом.

Таким образом, талант - это не врожденное качество, а приобретенное, полученное в результате развития каких-либо способностей, уже имеющихся у человека. А поскольку у каждого индивида какие-то способности да есть, то поэтому можно сказать, что мы все потенциально талантливы.

Всего: 292 слова

Каждому из нас знакомо чувство, когда какая-нибудь музыка, картина или какой-то танец кажется особенным, душевно близким. В такие моменты вы как бы попадаете с автором на одну волну, начинайте понимать и ценить то, что он хотел донести. Но как творцу удалось вызвать у вас это чувство? Чем же таким отличается настоящее искусство, что способно заинтересовать и тронуть людей? На эти вопросы можно найти ответы, обратившись к литературной классике. Писатели часто рассуждает на тему «искусства и ремесла», знакомят читателей с героями-творцами. Авторы описывают их судьбы, процесс создания работ и отношение к жизни, вкладывая в это определенные идеи.

Так, мысль о том, что искусство не имеет социальных различий и цепляет одинаково всех своей простотой и искренностью, доносит до нас А.
Куприн в рассказе «Гамбринус». Кажется, о каком подлинном искусстве может идти речь в пивной, где собираются самые низкие слои общества? Посетители этого заведения приходят к нелицеприятному, похожему на обезьяну и много пьющему Сашке, простому и веселому музыканту. Но узнав о его жизни, мы понимаем, он -представитель низших слоев, действительно творец в этом захудалом месте. Герой успешно работает скрипачом, но не гонится при этом за богатством, не требует высокой платы за труды, дает в долг и великодушно его прощает. Слава и успех также мало заботят Сашку. В эпизоде, где профессор пришел послушать игру, он начал специально кривляться, показывая, что его творчество не нуждается в оценке и признании чужими людьми.  При  этом  ко  всем  постояльцам пивной Сашка относится с уважением, по-доброму, старается выполнить все музыкальные заказы и создать атмосферу уюта для каждого своими песнями. Даже спустя время, пройдя тяжелые жизненные испытания, а также несмотря на сломанную скрипку и изувеченную руку, герой возвращается в любимую пивную и продолжает играть. Он всё ещё «проникает» в сердца людей и приносит им удовлетворение. Сашка говорит, что «...человека можно искалечить, но искусство все перетерпит и все победит». Так, искренность героя, его желание наслаждаться тем, что он имеет, а также стремление принести людям счастья, удовольствие своей музыкой, зацепило всех посетителей, они подарили ему в ответ свою дружбу и главное - уважение.

Творить не для успеха и популярности - эту идею также доказывает герой из произведения «Галя Ганская» И. Бунина. Отец Гали, художник, который не отличается особым мастерством. Но при этом привлекателен для героя рассказчика. В юном возрасте и сам он ходил в гости к пожилому творцу, слушал мысли об искусстве и смотрел его работы. Старик цеплял своей простотой, душевной чистотой. Даже спустя несколько лет, когда друзья рассказчика, как и он, прекратили ходить к пожилому человеку, творец не перестал оттачивать мастерство, кропотливо работать над картинами, рассуждать на темы об изобразительном искусстве. Так, герой, который не стремился добиться славы, не пытался создать те пустые работы, которые понравятся публике и продадутся, подкупает нас своим трудолюбием, искренностью и полным погружением в творчество.

Подводя итог, я могу сказать, что приведённые примеры из литературы, показывают: истинное искусство не терпит обмана, двуличия, скупости и высокомерия. Оно привлекает зрителя, потому что создано с любовью и усердием. Работы мастеров имеют исключительную душевную атмосферу, в которую удаётся погрузиться и испытать определённые чувства, заложенные автором. Искусство одинаково для всех, оно не имеет классовых разделений, а потому в равной степени трогает людей, выводит на эмоции и не оставляет равнодушным.

Всего: 517 слов

Кого можно назвать ремесленником в искусстве? Это те люди, которые предают свои высшие мотивы ради достижения какого-то успеха, признания в обществе или получения денег. Они перестают вкладывать душу в процесс, стремиться к какому-то идеалу, развитию, самосовершенствованию, пытаться вносить новые идеи и видоизменять своё творчество. Такие люди теряют искру Творца и превращаются в обычных рабочих, занятых обыденным трудом. Они не обладают как такой волей и живостью мысли, они всего лишь исполнители уже имеющейся гениальной или не очень идеи, только ремесленники в искусстве, жалкие тени истинных Творцов.

К примеру, многочисленные романы Донцовой. Это лёгкое чтиво иногда забавляет людей и позволяет занять какое-то время своей жизни. Обычно должно быть очень скучно, чтобы заняться чтением подобной литературы. Но страшно даже не это. А то, что пишет эти романы человек, старается, наверно, даже. Вот только прогресс нулевой.

Ни какого-то развития мысли, ни попытки достучаться до каких-то нравственных качеств народа. Просто копирование сюжета с некоторым изменением героев и ситуаций, в которые они непременно попадают. Такой набор произведений заставляет усомниться в одушевлённости человека, ведь не может быть всё настолько однотипно. Вот именно это свойство и называется ремесленничеством в кругах писателей. Потому что писательство для таких людей превращается в обычную работу, которая приносит деньги и, может быть, немного удовольствия. Но об изменении мира посредством слова такие горе-писатели явно забыли.

Пример, возможно, не очень удачный, но почему-то вспоминается произведение Гоголя «Шинель». Где Акакий Акакиевич на протяжении долгих лет занимался переписыванием документов. Это не совсем относится к искусству, хотя с другой стороны любая работа со словом — это уже некоторая магия и воздействие на ход событий. Но то, чем занимался герой, ничем иным, как обычное ремесленничество, не назовёшь. Ведь он совершенно был лишён собственного взгляда, проявления личности в данных письменах.

Таким образом, ремесленниками в искусстве называются те, кто прекратил своё развитие, стремление к совершенству и потерял огонь в глазах и жгучую сладость в сердце от создания чего-либо. Кто поставил своё творчество «на поток» и совершенно забыл о его истинном предназначении.

Всего: 319 слов

Творец. Сколько людей мечтают услышать это слово по отношению к своей персоне? Наверное, тысячи, если не миллионы. Только немногие задумываются, что не всякий ремесленник может стать творцом. В чем же отличие? На мой взгляд, во-первых, творец может разглядеть прекрасное в обыденном, повседневном.

Например, Егор Полушкин из повести Б. Васильева «Не стреляйте белых лебедей» видит красоту во всем. Когда ему нужно было срубить дерево, мужчина сумел разглядеть в нем фигуру девушки и не смог преодолеть себя и спилить липу, так как считал недопустимым пустить такую красоту на дрова для костра. Во-вторых, произведения творца должны задевать что-то в душе человека, находить отклик в его чувствах, как Вера Шеина, героиня повести

Куприна «Гранатовый браслет», испытывает духовное очищение, слушая сонату Бетховена. Волшебные звуки немецкого композитора точно звучат в ее сердце, помогая принять смерть той единственной настоящей любви, о которой мечтает каждая женщина. Несомненно, настоящий творец должен обладать, прежде всего, талантом. В повести В. Г. Короленко «Слепой музыкант»

Пётр Попельский, слепой юноша, преодолел много трудностей, прежде чем нашел свое место в жизни. Помимо несомненного таланта молодому человеку досталось и завидное усердие, без которого даже самому одаренному человеку грош цена. Несмотря на слепоту, Петрусь стал пианистом, который своей игрой помогал людям стать чище сердцем и добрее душой.

Но особым даром свыше обладает и Чартков, герой повести Н. В. Гоголя «Портрет», однако наличие таланта не спасло молодого человека от участи ремесленника. Получив чудесным образом приличную сумму, бедный художник вместо того, чтобы заняться развитием своих способностей, решил пожить на широкую ногу: объелся сладостями, зачем-то купил новый галстук, снял роскошную квартиру. У него появились заказчики. Но его работа не пришлись по вкусу покупательнице.

Лишь после того, как картина утратила сходство с оригиналом, приобретя черты не реальности, но холодной идеальности, Чартков быстро приобрел славу модного живописца. Через много лет, постоянно потакая вкусам толпы, молодой человек так набил руку, что не мог создать ничего стоящего, так как загубил свой талант, превратившись в ремесленника. Таким образом, творец должен обладать многими качествами, но никогда не бежать за толпой, иначе от таланта не останется и следа.

Всего: 332 слова